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Victoire Ballet Competition
Special judges
Jason Beechey
Jason Beechey
ドレスデン パルッカ ダンス大学 校長／スイス国立 ダンス アカデミー チューリッヒ 校長
カナダ国立バレエ学校、ワガノワ・バレエ・アカデミー、スクール・オブ・アメリカン・バレエで学び、その後ロンドンシティバレエ団やシャルルロワ・ダンスで踊る。
ダンサーとして活躍すると同時に、ワロン・ブリュッセルの振付センターで教育学長を努め、Jason Beechey自身のスタジオを運営するなど精力的に活動する。
ウィリアム・フォーサイス、ウェイン・マクレガー、フレデリック・フラマン、プレルジョカージュが芸術監督を務めるD.A.N.C.Eプログラムではクリエーター兼
コーディネータを務めた。
2009年よりローザンヌ国際コンクールの芸術委員メンバーに選出、以来アーティスティック・アドバイザーとしてコンクールに参加するほか、
ユース・アメリカ・グランプリ（YAGP）では審査委員を務めている。
ドレスデン パルッカ ダンス大学 校長／スイス国立 ダンス アカデミー チューリッヒ 校長
カナダ国立バレエ学校、ワガノワ・バレエ・アカデミー、スクール・オブ・アメリカン・バレエで学び、その後ロンドンシティバレエ団やシャルルロワ・ダンスで踊る。
ダンサーとして活躍すると同時に、ワロン・ブリュッセルの振付センターで教育学長を努め、Jason Beechey自身のスタジオを運営するなど精力的に活動する。
ウィリアム・フォーサイス、ウェイン・マクレガー、フレデリック・フラマン、プレルジョカージュが芸術監督を務めるD.A.N.C.Eプログラムではクリエーター兼
コーディネータを務めた。
2009年よりローザンヌ国際コンクールの芸術委員メンバーに選出、以来アーティスティック・アドバイザーとしてコンクールに参加するほか、
ユース・アメリカ・グランプリ（YAGP）では審査委員を務めている。
Dino Carano
Artistic director Dance Festival Naples PREMIO DOC DANZA OLTRE CONFINE Director
Year 2015: Artistic director “Dance at the Fair” Florance
Artistic director “ Event SEBS” ? Dance Festival Naples
Artistic director “ Wellness Week “ for the Campania shoppin center Caserta
Artistic director TEDX- Royal palace of Caserta (event and world meeting of technological innovation)
Milan EXPO choreographer (ACSI)
Artistic director of the company ACSI Ballet with the production and distribution of the show “ Nutcracker”
Choreographer of the Musical “ Sangue vivo”
Artistic director, choreographer and creator of the theater-dance show “ The world of the invisible” (The echo of Borsellino and Falcone)
Artistic director and choreographer of the show inspired by the life of St.Francis
Artistic director of the Telethon Tema for Life events ( educational scientific competition for schools of all levels) and Dance is Life (stage, gala and fundraising competition). Official Telethon event.
Leonide Massine Award- Positano rewards dance. Production the world of the invisibile
ACSI national art direction (recognized CONI) with the production of 15 national and itinerant dance events
Collaborations with special guests such as ( Stefano De Martino- Bill Goodson- Fabrizio Mainini- Alain Bottaini- Pompea Santoro- Enzo Campagnoli orchestra teacher ot the Friends program ? Mario Aterrano director and actor etc
Collaborations with English National Ballet School for summer campus selections
Year 2014: Artistic director Dance at the fair Florence (ACSI dance)
Artistic director “ Event SEBS” ? Dance Festival Naples
Artistic director “ Wellness Week “ for the Campania shoppin center Caserta
Milan EXPO choreographer (ACSI)
Choreographer of the Musical “ Sangue vivo”
Artistic director of the Telethon Tema for Life events ( educational scientific competition for schools of all levels) and Dance is Life (stage, gala and fundraising competition). Official Telethon event.
Leonide Massine Award- Positano rewards dance. Napocalisse production
Year 2015: Artistic director “Dance at the Fair” Florance
Artistic director “ Event SEBS” ? Dance Festival Naples
Artistic director “ Wellness Week “ for the Campania shoppin center Caserta
Artistic director TEDX- Royal palace of Caserta (event and world meeting of technological innovation)
Milan EXPO choreographer (ACSI)
Artistic director of the company ACSI Ballet with the production and distribution of the show “ Nutcracker”
Choreographer of the Musical “ Sangue vivo”
Artistic director, choreographer and creator of the theater-dance show “ The world of the invisible” (The echo of Borsellino and Falcone)
Artistic director and choreographer of the show inspired by the life of St.Francis
Artistic director of the Telethon Tema for Life events ( educational scientific competition for schools of all levels) and Dance is Life (stage, gala and fundraising competition). Official Telethon event.
Leonide Massine Award- Positano rewards dance. Production the world of the invisibile
ACSI national art direction (recognized CONI) with the production of 15 national and itinerant dance events
Collaborations with special guests such as ( Stefano De Martino- Bill Goodson- Fabrizio Mainini- Alain Bottaini- Pompea Santoro- Enzo Campagnoli orchestra teacher ot the Friends program ? Mario Aterrano director and actor etc
Collaborations with English National Ballet School for summer campus selections
Year 2014: Artistic director Dance at the fair Florence (ACSI dance)
Artistic director “ Event SEBS” ? Dance Festival Naples
Artistic director “ Wellness Week “ for the Campania shoppin center Caserta
Milan EXPO choreographer (ACSI)
Choreographer of the Musical “ Sangue vivo”
Artistic director of the Telethon Tema for Life events ( educational scientific competition for schools of all levels) and Dance is Life (stage, gala and fundraising competition). Official Telethon event.
Leonide Massine Award- Positano rewards dance. Napocalisse production
Ricardo Fernando
ドイツ国立 アウグスブルク バレエ団 Director
ドイツのバレエ・アウグスブルクのバレエ・ディレクター兼チーフ・コレオグラファー(2017～）
2015年ドイツ・ダンス・プライス・アワードで表彰＆2015年3月28日にアールト・シアター・エッセンのバレエ・ガラで賞を受賞しました。
1993年ドイツのブレーマーハーフェン市でバレエ・ディレクター、チーフ・コレオグラファーとして活躍した。
後ディレクターを務めました。 2001年、彼はプフォルツハイム市で同じ地位を確立し、2003年までレーゲンスブルクに移ってから1年間滞在しました。
2004年4月にハーゲンで "セルゲイ・プロコフィエフ（Sergei Prokofiev）の「ロメオ・アンド・ジュリエット」完全初演「The Hagen 100周年記念日2011/2012シーズンには、この夏のベストダンスとしてBachtanztが選ばれました。
International AIDS Dance Galaシリーズでは、国際的なダンスシーンのスターたちのステージになりました。 「ボールルームダンスプロジェクト」では、子供や若者のためのダンス、身体障害者のための「ギャップ」ダンスプロジェクトを閉じて、12歳未満の子供のための「私の友人私の隣人」ダンスプロジェクト、バレエ団ハーゲン、都市の重要な役割。 "Platzwechsel"と "Tanzlabor"と一緒に、自身の最初の振り付けを試みる若手ダンサーの可能性を開きました。
ドイツのバレエ・アウグスブルクのバレエ・ディレクター兼チーフ・コレオグラファー(2017～）
2015年ドイツ・ダンス・プライス・アワードで表彰＆2015年3月28日にアールト・シアター・エッセンのバレエ・ガラで賞を受賞しました。
1993年ドイツのブレーマーハーフェン市でバレエ・ディレクター、チーフ・コレオグラファーとして活躍した。
後ディレクターを務めました。 2001年、彼はプフォルツハイム市で同じ地位を確立し、2003年までレーゲンスブルクに移ってから1年間滞在しました。
2004年4月にハーゲンで "セルゲイ・プロコフィエフ（Sergei Prokofiev）の「ロメオ・アンド・ジュリエット」完全初演「The Hagen 100周年記念日2011/2012シーズンには、この夏のベストダンスとしてBachtanztが選ばれました。
International AIDS Dance Galaシリーズでは、国際的なダンスシーンのスターたちのステージになりました。 「ボールルームダンスプロジェクト」では、子供や若者のためのダンス、身体障害者のための「ギャップ」ダンスプロジェクトを閉じて、12歳未満の子供のための「私の友人私の隣人」ダンスプロジェクト、バレエ団ハーゲン、都市の重要な役割。 "Platzwechsel"と "Tanzlabor"と一緒に、自身の最初の振り付けを試みる若手ダンサーの可能性を開きました。
Wilfried Jacobs
元 フィンランド国立バレエ団
11歳よりバレエを始める。1988年ベルギーのROYAL BALLET SCHOOLへ入学。ヤン ヌイッツ, トム ヴァンコーウェンベルヒ,ロバート デンバース, アレ キサンダー ソンバートに師事。1995年ドイツカールスルーエステートシアター (芸術監督 ジェルミナール カサド)に入団。 1998年～2007年KUBOTA BALLETの指導にあたり、日本でゲストダンサー、指導者、振付家として活躍。2006年ジャクソン国際コンクールにてディナ ビィヨロンよりフィンランド国立バレエ団に誘いを受ける。2007年9月よりフィンランド国立バレエ団と契約。2009年10月 ケネス グレーヴェ(芸術監督)に認められプリンシパルに昇進。 主なレパートリー/眠れる森の美女 デジレ王子(トレス), じゃじゃ馬馴らし、ペトルチオ(クランコ),ラ・シルフィードジェームス(ブルノンビル),白鳥の湖 ロットバルト(グレーヴェ),シェヘラザード(Shahryar),マノン(レスコ), ロミオ & ジュリエット(メルクティオ、ティボルト),Onegin... コンテンポラリー&ネオクラシックバレエダウソン, エロ,フォーサイス, キリヤン, ノイマイ ヤー, ラトマンスキ, ショルツ, シュプック, テットリー.....各氏の作品に出演。
2010年5月上海万博に招待され新作「Crossroads」を振り付け、初披露する。2011年ヘルシンキにて東北大震災チャリティガラ “Charity through Dance - Ballet Gala for Japan"とドイツ、シュツットガルトにて "Benefizgala fur Japan" に出演。
2013年8月よりフィンランド国立バレエ学校の校長に就任。
同時にプリンシパルダンサーとして活躍中。
2016年12月にフィンランド共和国より「フィンランド獅子勲章騎士章」を授与される。
11歳よりバレエを始める。1988年ベルギーのROYAL BALLET SCHOOLへ入学。ヤン ヌイッツ, トム ヴァンコーウェンベルヒ,ロバート デンバース, アレ キサンダー ソンバートに師事。1995年ドイツカールスルーエステートシアター (芸術監督 ジェルミナール カサド)に入団。 1998年～2007年KUBOTA BALLETの指導にあたり、日本でゲストダンサー、指導者、振付家として活躍。2006年ジャクソン国際コンクールにてディナ ビィヨロンよりフィンランド国立バレエ団に誘いを受ける。2007年9月よりフィンランド国立バレエ団と契約。2009年10月 ケネス グレーヴェ(芸術監督)に認められプリンシパルに昇進。 主なレパートリー/眠れる森の美女 デジレ王子(トレス), じゃじゃ馬馴らし、ペトルチオ(クランコ),ラ・シルフィードジェームス(ブルノンビル),白鳥の湖 ロットバルト(グレーヴェ),シェヘラザード(Shahryar),マノン(レスコ), ロミオ & ジュリエット(メルクティオ、ティボルト),Onegin... コンテンポラリー&ネオクラシックバレエダウソン, エロ,フォーサイス, キリヤン, ノイマイ ヤー, ラトマンスキ, ショルツ, シュプック, テットリー.....各氏の作品に出演。
2010年5月上海万博に招待され新作「Crossroads」を振り付け、初披露する。2011年ヘルシンキにて東北大震災チャリティガラ “Charity through Dance - Ballet Gala for Japan"とドイツ、シュツットガルトにて "Benefizgala fur Japan" に出演。
2013年8月よりフィンランド国立バレエ学校の校長に就任。
同時にプリンシパルダンサーとして活躍中。
2016年12月にフィンランド共和国より「フィンランド獅子勲章騎士章」を授与される。
Dimitri Magitov
ジョンクランコバレエスクール 講師
Dimitri Magitovはロシアのキエフで生まれました。最初に彼はキエフのバレエ学校で訓練され、その後モスクワのバレエアカデミーに行き、1992年に卒業しました。1992年から1995年まで、モスクワ国立劇場に初めて参加しました。1995年から1996年まで、彼はビーレフェルト劇場で踊りました。1996/97年、Dimitri Magitovはシュトゥットガルトバレエ団のバレエ団に加わりました。彼のデミソリストへの昇進は2004/05年に続きました。
シュトゥットガルトバレエで、ディミトリマギトフは数多くのソロ役を演じました。その中には、トガリネズミの飼いならしでホルテンシオ、ロミオでモンタギューL、ルルでロドリゴのジュリエット（両方：ジョンクランコ）があります。モンストレの悲劇、サンドマンのコッペリウス（両方ともクリスチャン・スパック）、ハムレットのポロニウス（ケビン・オデイ）。さらに彼はPoèmede l'Extaseの幻想、王子とスワン湖のスペイン舞踊の仲間（両方ともジョン・クランコ）、東の王子、南の王子、眠れる森の美女のキャバリアーを踊りました。 （マリウス・ペティパ後のマルシア・ハイデ）、カメリアの婦人公、オセロの5人の兵士の1人（両方：ジョン・ノイマイヤー）、ラ・シルフィデのジェームズの友人の1人（オーガスト・ブルノンビル後のピーター・シャウフス）。
さらに、Dimitri Magitovは、モノトーン（フレデリックアシュトンir）、4つの気質（ジョージバランシン）、シュトゥットガルトバレエと国立オペラシュトゥットガルト、オルフェとユーリディーチェ（クリスチャンスプック）、ガイテパリシエンヌ（モーリスベジャール）の共同制作でソロ役を演じました、ボランティア（グレン・テトリー）、クラインズ・レクイエム（ハンス・ヴァン・マネン）、ステッピング・ストーンズ（ジージー・キリアン）、アバター（マトジャシュ・ムロゼフスキー）、メタフォーレン（ハンス・ヴァン・マネン）、ブラボー・チャーリー（マルコ・ゴッケ）、ジョージ・バランシンによるさらなるバレエフレデリック・アシュトン、ジャン・クリストフ・ブラヴィエ、イツィク・ガリリ、ケネス・マクミラン、ケビン・オデイ、ジェローム・ロビンス、ウーヴェ・ショルツ、マルコ・ゲッケ、クリスチャン・スパック。
クリスチャン・スパックは、彼のためにラポーブランシュで教皇クレメンス8世の役割を、またシュトゥットガルトバレエと国立オペラシュトゥットガルトの共同制作であるオルフェエユーリディーチェの「スイートデラムール」の1つを作成しました。マウロ・ビゴンゼッティは、彼のバレエIフラテリ-兄弟のためにインプレッサリオの役割を作りました。
2010年に、彼は州立バレエアカデミー/職業学校のジョンクランコシューレの教師になりました。
Dimitri Magitovはロシアのキエフで生まれました。最初に彼はキエフのバレエ学校で訓練され、その後モスクワのバレエアカデミーに行き、1992年に卒業しました。1992年から1995年まで、モスクワ国立劇場に初めて参加しました。1995年から1996年まで、彼はビーレフェルト劇場で踊りました。1996/97年、Dimitri Magitovはシュトゥットガルトバレエ団のバレエ団に加わりました。彼のデミソリストへの昇進は2004/05年に続きました。
シュトゥットガルトバレエで、ディミトリマギトフは数多くのソロ役を演じました。その中には、トガリネズミの飼いならしでホルテンシオ、ロミオでモンタギューL、ルルでロドリゴのジュリエット（両方：ジョンクランコ）があります。モンストレの悲劇、サンドマンのコッペリウス（両方ともクリスチャン・スパック）、ハムレットのポロニウス（ケビン・オデイ）。さらに彼はPoèmede l'Extaseの幻想、王子とスワン湖のスペイン舞踊の仲間（両方ともジョン・クランコ）、東の王子、南の王子、眠れる森の美女のキャバリアーを踊りました。 （マリウス・ペティパ後のマルシア・ハイデ）、カメリアの婦人公、オセロの5人の兵士の1人（両方：ジョン・ノイマイヤー）、ラ・シルフィデのジェームズの友人の1人（オーガスト・ブルノンビル後のピーター・シャウフス）。
さらに、Dimitri Magitovは、モノトーン（フレデリックアシュトンir）、4つの気質（ジョージバランシン）、シュトゥットガルトバレエと国立オペラシュトゥットガルト、オルフェとユーリディーチェ（クリスチャンスプック）、ガイテパリシエンヌ（モーリスベジャール）の共同制作でソロ役を演じました、ボランティア（グレン・テトリー）、クラインズ・レクイエム（ハンス・ヴァン・マネン）、ステッピング・ストーンズ（ジージー・キリアン）、アバター（マトジャシュ・ムロゼフスキー）、メタフォーレン（ハンス・ヴァン・マネン）、ブラボー・チャーリー（マルコ・ゴッケ）、ジョージ・バランシンによるさらなるバレエフレデリック・アシュトン、ジャン・クリストフ・ブラヴィエ、イツィク・ガリリ、ケネス・マクミラン、ケビン・オデイ、ジェローム・ロビンス、ウーヴェ・ショルツ、マルコ・ゲッケ、クリスチャン・スパック。
クリスチャン・スパックは、彼のためにラポーブランシュで教皇クレメンス8世の役割を、またシュトゥットガルトバレエと国立オペラシュトゥットガルトの共同制作であるオルフェエユーリディーチェの「スイートデラムール」の1つを作成しました。マウロ・ビゴンゼッティは、彼のバレエIフラテリ-兄弟のためにインプレッサリオの役割を作りました。
2010年に、彼は州立バレエアカデミー/職業学校のジョンクランコシューレの教師になりました。
Vladimir Malakhov
元 国立 ベルリンバレエ団 総監督
ソ連時代のウクライナはドニプロペトロウシク州クルィヴィーイ・リーフに生まれる。
4歳でバレエを始め、10歳のときモスクワのボリショイ・バレエ学校に入学。
卒業後の1986年にモスクワ・クラシック・バレエ団に入団し、最も若いプリンシパルとなる。同年にはヴァルナ国際バレエコンクール金賞、1989年モスクワ国際バレエコンクール金メダル受賞。
ソ連が崩壊した1991年にロシアを離れ、1992年にウィーン国立歌劇場バレエ団のプリンシパルとなる。
1994年にはカナダ国立バレエともプリンシパルとして契約。1995年、メトロポリタン歌劇場でのアメリカン・バレエ・シアター公演を機に、ABTのプリンシパルとなった。
その他、プリンシパル・ゲストとして、ウィーン、シュトゥットガルト、ベルリンでも踊っている。
2002年、ベルリン国立歌劇場バレエ団の芸術監督に就任。
2004年ベルリンの3つの歌劇場の統合により新設されたベルリン国立バレエ団の芸術監督に就任。2007年8月に膝の手術を受けてしばらく舞台を離れるが、2008年1月に舞台に復帰した。
2013-14年シーズンをもって退任後、2014年8月より東京バレエ団のアーティスティックアドバイザーに就任した。
レパートリーも幅広く、『白鳥の湖』、『ジゼル』、『ロメオとジュリエット』、『ナルシス』（ゴレイゾフスキー振付）、『ヴォヤージュ』（ツァネラ振付）、『レマンゾ』（N・ドゥアト振付）など。
振付家としては 『ラ・ペリ」ラ・バヤデール』、『眠れる森の美女』、『シンデレラ』 （2004年） などの改訂演出作品があり、自らも現役舞踏手として出演している。
ソ連時代のウクライナはドニプロペトロウシク州クルィヴィーイ・リーフに生まれる。
4歳でバレエを始め、10歳のときモスクワのボリショイ・バレエ学校に入学。
卒業後の1986年にモスクワ・クラシック・バレエ団に入団し、最も若いプリンシパルとなる。同年にはヴァルナ国際バレエコンクール金賞、1989年モスクワ国際バレエコンクール金メダル受賞。
ソ連が崩壊した1991年にロシアを離れ、1992年にウィーン国立歌劇場バレエ団のプリンシパルとなる。
1994年にはカナダ国立バレエともプリンシパルとして契約。1995年、メトロポリタン歌劇場でのアメリカン・バレエ・シアター公演を機に、ABTのプリンシパルとなった。
その他、プリンシパル・ゲストとして、ウィーン、シュトゥットガルト、ベルリンでも踊っている。
2002年、ベルリン国立歌劇場バレエ団の芸術監督に就任。
2004年ベルリンの3つの歌劇場の統合により新設されたベルリン国立バレエ団の芸術監督に就任。2007年8月に膝の手術を受けてしばらく舞台を離れるが、2008年1月に舞台に復帰した。
2013-14年シーズンをもって退任後、2014年8月より東京バレエ団のアーティスティックアドバイザーに就任した。
レパートリーも幅広く、『白鳥の湖』、『ジゼル』、『ロメオとジュリエット』、『ナルシス』（ゴレイゾフスキー振付）、『ヴォヤージュ』（ツァネラ振付）、『レマンゾ』（N・ドゥアト振付）など。
振付家としては 『ラ・ペリ」ラ・バヤデール』、『眠れる森の美女』、『シンデレラ』 （2004年） などの改訂演出作品があり、自らも現役舞踏手として出演している。
Olivre Matz
スイス国立・タンツ アカデミーチューリッヒ 校長
古典的な男性のダンスと古典的なレパートリー
オリバー・マッツは、ベルリン国立バレエ学校でマーティン・パットケ教授の監督の下でバレエの訓練を受けました。1985年に最初のソロダンサーに指名されました。
オリバーは、数々の国際的な名誉、舞台芸術賞、批評家賞の受賞者です。1995年、彼は長年の舞台芸術への貢献が認められ、「ベルライナーカンマーテンツァー」の名誉ある称号を授与されました。彼はベルリン国立歌劇場の名誉会員であり、国際的に最も高く評価されているドイツのダンサーの一人です。オリバーの学生は国内および国際大会でトップの座を獲得し、多くの賞を受賞しています。
古典的な男性のダンスと古典的なレパートリー
オリバー・マッツは、ベルリン国立バレエ学校でマーティン・パットケ教授の監督の下でバレエの訓練を受けました。1985年に最初のソロダンサーに指名されました。
オリバーは、数々の国際的な名誉、舞台芸術賞、批評家賞の受賞者です。1995年、彼は長年の舞台芸術への貢献が認められ、「ベルライナーカンマーテンツァー」の名誉ある称号を授与されました。彼はベルリン国立歌劇場の名誉会員であり、国際的に最も高く評価されているドイツのダンサーの一人です。オリバーの学生は国内および国際大会でトップの座を獲得し、多くの賞を受賞しています。
Clarissa Mucci
イタリア 国立 ローマバレエアカデミー校長
イタリア国立ローマバレエアカデミー（Accademia Nazionale di Danza）でクラシックダンスとコンテンポラリーダンス学びました。２００６年までナポリのサンカルロ劇場のゲストバレエダンサー。ミラノスカラ座バレエ団にゲストとして招かれる。ナポリでのグランプリ・デ・ラ・ダンスで審査員長を務めました。世界的にバレエコンペティションの審査員を務める。彼女は、ニューヨークのブロードウェイダンスセンターのゲストマエストロとして招待されました。現在、イタリア国立ローマアカデミー校長
イタリア国立ローマバレエアカデミー（Accademia Nazionale di Danza）でクラシックダンスとコンテンポラリーダンス学びました。２００６年までナポリのサンカルロ劇場のゲストバレエダンサー。ミラノスカラ座バレエ団にゲストとして招かれる。ナポリでのグランプリ・デ・ラ・ダンスで審査員長を務めました。世界的にバレエコンペティションの審査員を務める。彼女は、ニューヨークのブロードウェイダンスセンターのゲストマエストロとして招待されました。現在、イタリア国立ローマアカデミー校長
Cyril Pierre
元ドイツ バイエル州 国立オペラバレエ団 プリンシパル 現在 ワシントンDC （キ-ロフ・バレエ団 アカデミー)
フランス、ナンシー生まれ。
パリのオベラ座でバレエダンサーと しての教育を受ける。マルセイユ国立バレエ劇場で初舞台を踏み、その後サンフランシスコ•バレエ団を経て、アメリカン・バレエ・シアターとニューヨーク・シティ・バレエ団で、あらゆるクラッシックバレエとモダンのバリエーションの踊るプリンシパルとして活躍し た。教授法はワガノワ・メソッド。
現在 Munich International Ballet School にて芸術監督として又、バイエル州国立オペラ バレエ団でバレエ マイスターとして指導しながら現役プリンシパルでもある。
フランス、ナンシー生まれ。
パリのオベラ座でバレエダンサーと しての教育を受ける。マルセイユ国立バレエ劇場で初舞台を踏み、その後サンフランシスコ•バレエ団を経て、アメリカン・バレエ・シアターとニューヨーク・シティ・バレエ団で、あらゆるクラッシックバレエとモダンのバリエーションの踊るプリンシパルとして活躍し た。教授法はワガノワ・メソッド。
現在 Munich International Ballet School にて芸術監督として又、バイエル州国立オペラ バレエ団でバレエ マイスターとして指導しながら現役プリンシパルでもある。
Steffi Scherzer
元スイス国立・タンツ アカデミーチューリッヒ 校長
ステフィー・シェラー（Steffi Scherzer）は、ベルリン国立バレエスクールで7年間
スクールに在籍した後、
彼女は1984年にプリマ・バレリーナに任命されました。
ステフィーは、クラシックと新古典主義のレパートリー全体の主要な役目を踊りました。
彼女は多数の優勝を果たし、
国内外のバレエコンクールでの大賞、バルナの国際バレエコンクール、ナショナルコンペティションで大賞、
彼女は優れた多くの公演に恵まれて、評価された後、舞台芸術と批評家の賞を受賞しました。
「白鳥の湖」と「ジゼル」では、
ステフィーは世界中でゲスト出演し、多くの有名な振付家と仕事をしました
ルドルフ・ヌレエフ、パトリス・バート、モーリス・ベジャール、ウィリアム・フォーサイス、ピエール・ラコット、ローランド・プチ、ウヴェ・シュルツ、
Laszlo Seregi、Youri Vamos、Tom Schillingが含まれます。
彼女はドイツ国立・オペラベルリンの名誉会員であり、ドイツで最も優れたクラシック
ダンサーと称されてます。
2004年以来、彼女はチューリッヒダンスアカデミー、プロのバレエスクール
スイスのチューリッヒ芸術大学の校長。
チューリッヒのクラシックダンス、ポイントワーク、クラシックレパートリーの教師としても非常に評価を受けています。
ＴＡＮＺ・ダンスアカデミー。 Scherzerの学生は、国内外のトップクラスの賞を受賞し、多くの賞を受賞しました
２０１７年ローザンヌ（Prix de Lausanne）に於いて、ローザンヌ賞・１位、６位を輩出しました、
彼女の国際活動には、国際バレエ団の審査員として登録されております。
ステフィー・シェラー（Steffi Scherzer）は、ベルリン国立バレエスクールで7年間
スクールに在籍した後、
彼女は1984年にプリマ・バレリーナに任命されました。
ステフィーは、クラシックと新古典主義のレパートリー全体の主要な役目を踊りました。
彼女は多数の優勝を果たし、
国内外のバレエコンクールでの大賞、バルナの国際バレエコンクール、ナショナルコンペティションで大賞、
彼女は優れた多くの公演に恵まれて、評価された後、舞台芸術と批評家の賞を受賞しました。
「白鳥の湖」と「ジゼル」では、
ステフィーは世界中でゲスト出演し、多くの有名な振付家と仕事をしました
ルドルフ・ヌレエフ、パトリス・バート、モーリス・ベジャール、ウィリアム・フォーサイス、ピエール・ラコット、ローランド・プチ、ウヴェ・シュルツ、
Laszlo Seregi、Youri Vamos、Tom Schillingが含まれます。
彼女はドイツ国立・オペラベルリンの名誉会員であり、ドイツで最も優れたクラシック
ダンサーと称されてます。
2004年以来、彼女はチューリッヒダンスアカデミー、プロのバレエスクール
スイスのチューリッヒ芸術大学の校長。
チューリッヒのクラシックダンス、ポイントワーク、クラシックレパートリーの教師としても非常に評価を受けています。
ＴＡＮＺ・ダンスアカデミー。 Scherzerの学生は、国内外のトップクラスの賞を受賞し、多くの賞を受賞しました
２０１７年ローザンヌ（Prix de Lausanne）に於いて、ローザンヌ賞・１位、６位を輩出しました、
彼女の国際活動には、国際バレエ団の審査員として登録されております。
Christiana Stefanou
ウィーン国立歌劇場バレエスクール 校長
Anna Svitlychenko
ベルリン国立バレエ学校 講師
1986
バレエダンサーとしてのディプロマステートバレエスクールキエフ。
1998
振付師およびダンス教師として国立芸術文化大学。
1986-2004
キエフの音楽とバレエのための市立オペラのソロダンサー。
2004年から
ベルリン国立バレエ学校で古典舞踊とレパートリーの講師兼バレエ教師。
国際バレエフェスティバルの長年の審査員。
クリエーティブミュージックバレエプロジェクト「ピアノペイティングヴァンゴッホ、サルバドールダリ、フリーダカーロ」の著者および振付家。
1986
バレエダンサーとしてのディプロマステートバレエスクールキエフ。
1998
振付師およびダンス教師として国立芸術文化大学。
1986-2004
キエフの音楽とバレエのための市立オペラのソロダンサー。
2004年から
ベルリン国立バレエ学校で古典舞踊とレパートリーの講師兼バレエ教師。
国際バレエフェスティバルの長年の審査員。
クリエーティブミュージックバレエプロジェクト「ピアノペイティングヴァンゴッホ、サルバドールダリ、フリーダカーロ」の著者および振付家。
齊藤亜紀
国立ベルギーロイヤルフランダースバレエ団 プリンシパル
黒沢智子バレエスタジオでバレエを始め、90年全日本バレエコンクールジュニア第一位、日本放送協会賞、IBM賞を受賞。91年スイスローザンヌ国際バレエコンクールでスカラシップ賞、岩手県教育委員会より“さわやか賞”受賞。同年ベルギーアントワープロイヤルバレエスクールに留学。在学中にフランス フルガット国際バレエコンクールで金賞受賞。94年バレエ学校卒業と同時にハーフソリストとしてベルギーロイヤルフランダースバレエ団入団。翌年“コッペリア”の主役を務めたあとにソリストに昇格、04年プリンシパル昇格。バレエ団公演以外では、パリエトワールガラ、ローザンヌ国際バレエコンクールガラ、プラハバレエガラ、アメリカヒューストン ダンスサラダ、チリ、サンティアゴバレエ団ガラ公演、青山バレエフェステバル、エストニアガラ、香港バレエ団”胡桃割り人形”、ベルギー アントワープ スターダンスガラ等、世界中にゲストとして招かれる。
レパートリーの抜粋として、オネーギン、眠りの森の美女、白鳥の湖、ジゼル、ドンキホーテ、くるみ割り人形、ラ・バヤデール、ロミオとジュリエット、三銃士、コッペリア等の古典作品はもちろん、モーリス・ベジャール、ジョージ・バランシーン、ウィリアム・フォーサイス、イリ・キリアン、マーサ・グラハム、シディ・ラルビ・シェルカウイ、ウェイン・マクレガー、デイヴィット・ドウソン、ヨルマ・エロ、アナベル・ロペズ、マイケル・コーダー等の振付家とも仕事をし幅広い分野での主役を務める。07年にヨーロッパダンスマガジンBALLET2000から“07年評論家賞”、15年にはダンスヨーロッパより“Outstanding
performance”に選ばれる。03、05、07、17年スイスローザンヌ国際バレエコンクール、09年フランスカルポーコンクールに審査員として招かれ、16年にベルギー王国より”レオポルド勲章騎士賞”を受賞。現在はバレエ団でプリンシパルと踊る傍ら、ベルギー、ドイツ、スイス、スペインなどの国際バレエセミナーで指導もしている。
黒沢智子バレエスタジオでバレエを始め、90年全日本バレエコンクールジュニア第一位、日本放送協会賞、IBM賞を受賞。91年スイスローザンヌ国際バレエコンクールでスカラシップ賞、岩手県教育委員会より“さわやか賞”受賞。同年ベルギーアントワープロイヤルバレエスクールに留学。在学中にフランス フルガット国際バレエコンクールで金賞受賞。94年バレエ学校卒業と同時にハーフソリストとしてベルギーロイヤルフランダースバレエ団入団。翌年“コッペリア”の主役を務めたあとにソリストに昇格、04年プリンシパル昇格。バレエ団公演以外では、パリエトワールガラ、ローザンヌ国際バレエコンクールガラ、プラハバレエガラ、アメリカヒューストン ダンスサラダ、チリ、サンティアゴバレエ団ガラ公演、青山バレエフェステバル、エストニアガラ、香港バレエ団”胡桃割り人形”、ベルギー アントワープ スターダンスガラ等、世界中にゲストとして招かれる。
レパートリーの抜粋として、オネーギン、眠りの森の美女、白鳥の湖、ジゼル、ドンキホーテ、くるみ割り人形、ラ・バヤデール、ロミオとジュリエット、三銃士、コッペリア等の古典作品はもちろん、モーリス・ベジャール、ジョージ・バランシーン、ウィリアム・フォーサイス、イリ・キリアン、マーサ・グラハム、シディ・ラルビ・シェルカウイ、ウェイン・マクレガー、デイヴィット・ドウソン、ヨルマ・エロ、アナベル・ロペズ、マイケル・コーダー等の振付家とも仕事をし幅広い分野での主役を務める。07年にヨーロッパダンスマガジンBALLET2000から“07年評論家賞”、15年にはダンスヨーロッパより“Outstanding
performance”に選ばれる。03、05、07、17年スイスローザンヌ国際バレエコンクール、09年フランスカルポーコンクールに審査員として招かれ、16年にベルギー王国より”レオポルド勲章騎士賞”を受賞。現在はバレエ団でプリンシパルと踊る傍ら、ベルギー、ドイツ、スイス、スペインなどの国際バレエセミナーで指導もしている。
Christian Tatchev
オーストラリア クイーンズランドバレエアカデミー校長
クイーンズランドバレエアカデミー校長Christian Tatchev氏はブルガリアのソフィアの国立舞踏術学校で学ぶ。16歳の時にプロのダンサーになり、初めての主役を踊ったすぐ後、2000年にプリンシパルに昇格する。レパートリーは代表的なクラシックバレエをはじめ有名な振り付け師の現代の作品など多岐にわたる。
プロのダンサーとしてソフィア国立オペラバレエ、ブルガリアコンテンポラリーダンスカンパニーアラベスク、PATCバレエ、ケープタウンシティバレエ、南アフリカバレエシアターなどでプリンシパルアーティストとして活躍すると同時に指導にも携わった。
2008年のインターナショナルガラに出演後、オーストラリアのクイーンズランドバレエに入団。2011年に舞台からの引退に伴いバレエマスターとして任命され、2013年に指導の監督になり、2016年にクイーンズランドバレエアカデミーの監督に指名された。
現在はキャラクターアーティストとして同バレエ団の公演に出演し続けている。また国内外の多数のバレエコンペティションの審査員を務める。
クイーンズランドバレエアカデミー校長Christian Tatchev氏はブルガリアのソフィアの国立舞踏術学校で学ぶ。16歳の時にプロのダンサーになり、初めての主役を踊ったすぐ後、2000年にプリンシパルに昇格する。レパートリーは代表的なクラシックバレエをはじめ有名な振り付け師の現代の作品など多岐にわたる。
プロのダンサーとしてソフィア国立オペラバレエ、ブルガリアコンテンポラリーダンスカンパニーアラベスク、PATCバレエ、ケープタウンシティバレエ、南アフリカバレエシアターなどでプリンシパルアーティストとして活躍すると同時に指導にも携わった。
2008年のインターナショナルガラに出演後、オーストラリアのクイーンズランドバレエに入団。2011年に舞台からの引退に伴いバレエマスターとして任命され、2013年に指導の監督になり、2016年にクイーンズランドバレエアカデミーの監督に指名された。
現在はキャラクターアーティストとして同バレエ団の公演に出演し続けている。また国内外の多数のバレエコンペティションの審査員を務める。
寺田宣弘
キエフ国立バレエ学校芸術監督・ウクライナ国民芸術家・キエフグランプリ国立バレエフェスティバル Director
ウクライナキエフ国立バレエ学校 芸術監督
ウクライナ国民芸術家
京都観光大使
ロシア正教会より聖スタニスラフ勲章
キエフグランプリ国際バレエフェスティバルディレクター
寺田バレエアートスクール、京都バレエシアター芸術監督
アメリカ モスクワバレエ ツアー アートディレクター
キエフ国立バレエコンクール、ヤルタ国際バレエコンクール、韓国国際バレエコンクール、ブルガリア国際バレエコンクール、ザ バレコン、NBA.審査員
１９８７-１９９５ キエフ国立バレエ学校
１９９９-ウクライナ アカデミー大学
１９９５-２０１８ ウクライナナショナルオペラ
ウクライナキエフ国立バレエ学校 芸術監督
ウクライナ国民芸術家
京都観光大使
ロシア正教会より聖スタニスラフ勲章
キエフグランプリ国際バレエフェスティバルディレクター
寺田バレエアートスクール、京都バレエシアター芸術監督
アメリカ モスクワバレエ ツアー アートディレクター
キエフ国立バレエコンクール、ヤルタ国際バレエコンクール、韓国国際バレエコンクール、ブルガリア国際バレエコンクール、ザ バレコン、NBA.審査員
１９８７-１９９５ キエフ国立バレエ学校
１９９９-ウクライナ アカデミー大学
１９９５-２０１８ ウクライナナショナルオペラ
Wim Vanlessen
国立ベルギーロイヤルフランダースバレエ団 プリンシパル
Wim Vanlessen, Principal Dancer with Royal Ballet Flanders, was born in Belgium and trained at the Royal Ballet School of Antwerp. At age 17, Vanlessen won the silver medal at the Concours International de Danse in Houlgate, and the 'Prix Professional' at the Prix De Lausanne. In 1994 he joined The Royal Ballet of Flanders, where he quickly proceeded to the rank of Principal Dancer.
>
> He received much media attention for his outstanding performances in Onegin, The Sleeping Beauty, Swan Lake, Giselle, La Bayadère, Romeo and Juliet, Theme and Variations, Divertimento No.15, The four Temperaments, Apollo and Who Cares.
> Wim has worked closely with world-renowned choreographers, developing and creating principal roles in many great ballets such as: In the Middle Somewhat Elevated, Herman Schmerman, Artifact, Impressing the Czar (Forsythe), Return To The Strange Land and Forgotten Land (Kylián), Sonate (Béjart), Lost By Last (Jorma Elo), 'The Chosen One' from Le Sacre du Printemps (Glen Tetley) and David Dawson's The Grey Area, The Sweet Spell Of Oblivian and The Third Light.
>
> Wim is frequently invited as a guest dancer for international gala performances, as a guest teacher including the Prix De Lausanne and ABT summer school and has been recognized with numerous prestigious awards. He performed at the Gala Des Étoiles in Paris, The Lincoln Center Festival in New York, The Olympic Games in Nagano, The Aoyama Ballet Festival of Tokyo, The Prague Ballet Gala, Dance Salad in Houston and The Gala of the Prix De Lausanne in Switzerland. He was also invited by Marcia Haydée to dance at the 50th anniversary of the Santiago Ballet in Chile. In 2014 he starred in the tittle role of 'Des Grieux' in Manon and Suite en Blanc as a guest principal artist with the Australian Ballet in Melbourne and at the famous Sydney Opera House.
>
> Wim was nominated as best dancer in 2003 at The Bolchoï Theater in Moscou during the Gala of the 'Benois de la Danse'. In 2003, 2004, 2005, 2006 he was honoured with Dance Europe Magazine's 'Best Male Dancer of the year' , and for his 'Extraordinary Partnership' with Aki Saito in 2007 and 2009. In addition he won The Critics Award of 'Ballet 2000' magazine in Cannes.
>
> Recently he was chosen to dance the lead role in Béjart's masterpiece 'Bolero' and gave a stunning interpretation of the epic role of Spartacus by Grigorovich for which he earned Best Male Performance of the year by Dance Europe. In 2016 he got knighted to become Chevalier in the order of Leopold.
Wim Vanlessen, Principal Dancer with Royal Ballet Flanders, was born in Belgium and trained at the Royal Ballet School of Antwerp. At age 17, Vanlessen won the silver medal at the Concours International de Danse in Houlgate, and the 'Prix Professional' at the Prix De Lausanne. In 1994 he joined The Royal Ballet of Flanders, where he quickly proceeded to the rank of Principal Dancer.
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> He received much media attention for his outstanding performances in Onegin, The Sleeping Beauty, Swan Lake, Giselle, La Bayadère, Romeo and Juliet, Theme and Variations, Divertimento No.15, The four Temperaments, Apollo and Who Cares.
> Wim has worked closely with world-renowned choreographers, developing and creating principal roles in many great ballets such as: In the Middle Somewhat Elevated, Herman Schmerman, Artifact, Impressing the Czar (Forsythe), Return To The Strange Land and Forgotten Land (Kylián), Sonate (Béjart), Lost By Last (Jorma Elo), 'The Chosen One' from Le Sacre du Printemps (Glen Tetley) and David Dawson's The Grey Area, The Sweet Spell Of Oblivian and The Third Light.
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> Wim is frequently invited as a guest dancer for international gala performances, as a guest teacher including the Prix De Lausanne and ABT summer school and has been recognized with numerous prestigious awards. He performed at the Gala Des Étoiles in Paris, The Lincoln Center Festival in New York, The Olympic Games in Nagano, The Aoyama Ballet Festival of Tokyo, The Prague Ballet Gala, Dance Salad in Houston and The Gala of the Prix De Lausanne in Switzerland. He was also invited by Marcia Haydée to dance at the 50th anniversary of the Santiago Ballet in Chile. In 2014 he starred in the tittle role of 'Des Grieux' in Manon and Suite en Blanc as a guest principal artist with the Australian Ballet in Melbourne and at the famous Sydney Opera House.
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> Wim was nominated as best dancer in 2003 at The Bolchoï Theater in Moscou during the Gala of the 'Benois de la Danse'. In 2003, 2004, 2005, 2006 he was honoured with Dance Europe Magazine's 'Best Male Dancer of the year' , and for his 'Extraordinary Partnership' with Aki Saito in 2007 and 2009. In addition he won The Critics Award of 'Ballet 2000' magazine in Cannes.
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> Recently he was chosen to dance the lead role in Béjart's masterpiece 'Bolero' and gave a stunning interpretation of the epic role of Spartacus by Grigorovich for which he earned Best Male Performance of the year by Dance Europe. In 2016 he got knighted to become Chevalier in the order of Leopold.
※アルファベット順表記
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